Татьяна Никитина

«Лакримоза» — часть незавершённого при жизни «Реквиема» (K. 626), и в этом кроется главная драма. В июле 1791 года к Моцарту пришёл неизвестный человек в чёрном. Он тайно заказал заупокойную мессу — «Реквием». Посредник не назвал имени заказчика, но предложил аванс (по разным сведениям, 50 или 100 дукатов) и пообещал столько же по завершении работы. Моцарт согласился — в том числе из-за финансовых трудностей. Позже выяснилось: таинственным заказчиком был граф Франц фон Вальзегг. Он хотел почтить память своей супруги Анны фон Фламберг, которая умерла в феврале 1791 года. Граф был музыкантом-любителем: он нередко заказывал сочинения у разных композиторов, а затем выдавал их за свои — переписывал партитуры собственной рукой. При первом исполнении «Реквиема» Вальзеггом в 1793 году на партитуре значилось: «Реквием сочинения графа фон Вальзегга».К ноябрю здоровье Моцарта сильно ухудшилось. Он продолжал работать, даже лёжа в постели. В первых числах декабря он написал часть «Лакримозы». В этой седьмой части «Реквиема» звучат слова: «Lacrimosa dies illa, qua resurget ex favilla judicandus homo reus» («Слёзный день тот, когда восстанет из пепла человек, подлежащий суду»). Существует трогательное предание: вечером 4 декабря друзья собрались у постели больного. Они стали петь «Реквием». Когда зазвучала «Лакримоза», Моцарт, исполнявший партию альта, разрыдался и не смог продолжать. На следующий день, 5 декабря, композитора не стало. Последним написанным им разделом «Реквиема» стал «Hostias». После смерти Моцарта его жена Констанция столкнулась с проблемой: нужно было завершить сочинение, чтобы передать его заказчику. Она обратилась к композитору Йозефу Эйблеру. Тот наметил оркестровку в некоторых частях, добавил пару тактов в «Лакримозу», но в итоге отказался от дальнейшей работы. Затем рукопись попала к ученику Моцарта — Францу Ксаверу Зюсмайеру. Именно он в основном и завершил партитуру: дописал «Sanctus», «Benedictus», «Agnus Dei», а также завершил «Лакримозу», опираясь на наброски учителя. Долгое время считалось, что весь «Реквием» написан Моцартом — во многом потому, что Констанция в интересах дела утверждала это. Однако в 1838 году обнаружили подлинный автограф: стало ясно, что «Лакримоза» обрывается после 8 тактов, а дальше работу продолжили другие. Видеоряд - #Maria_Moon #Mozart #violin #Maria_Moon https://youtube.com/@mariamoongamecoversonviolin?si=laEt9SgZovEo7Lp9 https://live.vkvideo.ru/mariamoon?c=0

«Fragile» (с англ. — «Хрупкий») — песня британского рок-музыканта Стинга (настоящее имя — Гордон Мэттью Томас Самнер). Автор музыки и слов: Стинг. Продюсер: Стинг. Песня была написана в 1987 году и вошла во второй сольный альбом Стинга ...Nothing Like the Sun.На создание песни повлияла смерть американского инженера Бена Линдера. Он был убит в Никарагуа во время гражданской войны бойцами подразделения «Контрас». Линдер работал на гидроэлектростанции в одной из деревень. Стинг воспринял гибель инженера близко к сердцу и посвятил ему песню. Песня обрела новую жизнь и резонанс 11 сентября 2001 года после терактов в Нью-Йорке. Стинг, узнав о трагедии, отменил запланированный концерт в Тоскане, который должен был транслироваться в прямом эфире. Вместо этого он исполнил «Fragile», предварительно сказав: «Мы исполняем Fragile как молитву и дань уважения людям, погибшим или страдающим из-за трагедии, которая случилась этим утром. После этой песни мы прекращаем веб-трасляцию». Песня была перепета многими исполнителями, среди которых Андреа Бочелли, Хулио Иглесиас, Брюно Пельтье, Кассандра Уилсон, Фредди Хаббард и другие. Также она была исполнена во время церемонии открытия зимних Олимпийских игр 2002 года в Солт-Лейк-Сити. #sting #кавер #pechenechka_zhenechka #евгениявиноградова https://youtube.com/@pechenechka_zhenechka?si=hAJNqLh69Csipv_8 https://live.vkvideo.ru/evgeniia_vinogradova?c=0 Стримы на ютубе,вклайв,твиче в субботу после 20 мск Если прольётся кровь, когда плоть и сталь станут одним, Высыхая в цвете вечернего солнца, Завтрашний дождь смоет пятна, Но что-то в наших умах останется навсегда. Возможно, этот последний акт был задуман, Чтобы завершить спор длиною в жизнь, Что насилие ничего не приносит и никогда не могло, Для всех, рождённых под гневной звездой, Чтобы мы не забыли, как хрупки мы. Дождь будет лить снова и снова, Как слёзы звезды, как слёзы звезды. Дождь будет говорить снова и снова, Как хрупки мы, как хрупки мы.

Авторы песни «Старый отель» группы «Браво» и Жанны Агузаровой: Музыка — Евгений Хавтан, основатель и гитарист группы.Текст — поэт Карен Кавалерян. Песня была создана примерно в 1985 году. По словам Карена Кавалеряна, идея текста пришла к нему в метро, когда он возвращался с репетиции «Браво». Не имея под рукой блокнота, он записал первые строчки прямо на своих белых кроссовках. На создание текста Кавалеряна отчасти вдохновила классическая песня Ричарда Роджерса и Лоренца Харта «There’s a Small Hotel», хотя прямого цитирования в тексте нет. Изначально песня имела третий куплет, который впоследствии заменили на знаменитое соло саксофониста Александра Степаненко. Это была первая песня, которую Кавалерян написал для «Браво». Первым исполнителем песни стал бас-гитарист группы Тимур Муртузаев. В тот период вокалистка Жанна Агузарова временно отсутствовала в коллективе Студийная запись с вокалом Жанны Агузаровой была сделана в 1986 году и вошла в дебютный официальный альбом группы «Ансамбль „Браво“», выпущенный фирмой «Мелодия» в 1987 году. Пластинка разошлась тиражом в 5 миллионов экземпляров, что сделало «Старый отель» всесоюзным хитом. Песня прочно ассоциируется с «золотым» составом «Браво» и уникальным вокалом Жанны Агузаровой, став её визитной карточкой. #браво #Агузарова #кавер #pechenechka_zhenechka #евгениявиноградова https://youtube.com/@pechenechka_zhenechka?si=hAJNqLh69Csipv_8 https://live.vkvideo.ru/evgeniia_vinogradova?c=0 стримы на ютубе,вклайв,твиче после 20 мск

Песня «На обратной стороне Луны» группы Flëur была написана Еленой Войнаровской. Идея композиции пришла к ней в момент пробуждения — когда ещё не до конца открылись глаза, а мысли уже неслись с огромной скоростью. Песня стала первой в списке композиций, которые Елена записала на кассету в марте 2000 года. На репетициях в составе группы участвовал перкуссионист Дима Ищенко, который вместе с другим музыкантом придумал сложную аранжировку с использованием различных коробочек, стучалочек, трещалочек и звоночков. Во время записи первого альбома на студии «Фортуна» в Одессе эта песня понравилась звукорежиссёру. Песня вошла в дебютный студийный альбом группы Flëur «Прикосновение», который был выпущен в 2002 году. #fleur #кавер #Иванка https://youtube.com/@i_one_ka?si=gs4E0RPQXZiMn7s2 Стримы по четвергам в 18 мск

Норвежский композитор и пианист Рольф Лёвланд услышал игру Фионнуалы Шерри — ирландской скрипачки Музыканты решили объединить свои таланты и в 1994 году создали дуэт Secret Garden. Мелодию «Song from a Secret Garden» Рольф Лёвланд написал в 1995 году. Он вспоминал, что она пришла к нему очень быстро, словно «сама собой», и он сразу почувствовал её особую силу и красоту. Долгое время эта пьеса оставалась безымянной и была известна лишь как «Фортепианная пьеса до минор». В том же 1995 году Secret Garden представили Норвегию на конкурсе «Евровидение». Они исполнили композицию «Nocturne», в основу которой легла мелодия «Song from a Secret Garden», но с добавлением текста на норвежском языке. Дуэт одержал победу, став первым и единственным представителем Норвегии, выигравшим «Евровидение» с инструментальной композицией. Secret Garden приступили к записи дебютного альбома «Songs from a Secret Garden», который вышел в 1996 году. Именно инструментальная версия «Song from a Secret Garden» из этого альбома стала всемирно известной и визитной карточкой дуэта. Альбом был выпущен более чем в 60 странах Европы, Америки и Азии и разошёлся рекордным для Норвегии тиражом — более миллиона копий. В Норвегии и Южной Корее он стал платиновым. Мелодия «Song from a Secret Garden» часто становилась объектом мистификаций. В интернете её нередко ошибочно приписывали таким композиторам, как Рахманинов, Вивальди, Шостакович, Бах, Шопен, Моцарт, Гайдн, Бетховен, Дебюсси и даже Морриконе. Это лишь добавило композиции загадочности и способствовало её популярности. #secretgarden #violin #Maria_Moon https://youtube.com/@mariamoongamecoversonviolin?si=laEt9SgZovEo7Lp9 https://live.vkvideo.ru/mariamoon?c=0 стримы на ютубе,вклайв,твиче после 20 мск

«Самба белого мотылька» — песня российского поп-певца Валерия Меладзе, выпущенная в 1998 году Слова, музыка и аранжировка — Константин Меладзе. Исполнитель — Валерий Меладзе. По словам Валерия Меладзе, накануне создания альбома «Самба белого мотылька» у него и его команды наступил «кризис роста». К тому времени они уже выпустили два успешных альбома и несколько раз объехали страну с концертами, поэтому возник вопрос: «А что дальше?». После первого восторга от успеха появилась ответственность за то, что они могут дать слушателям. Требовалось показать что-то новое, доказать себе и другим, что они не иссякли и способны на большее. «Самба белого мотылька» стала той песней, которая помогла почувствовать свежие ощущения от творчества. Это было состояние «прорыва», открывшее направление для всего альбома. Альбом записывался на студии «Диалог» в городе Николаев в октябре 1997 года. В августе того же года на песню был снят клип. В 2003 году вышло переиздание альбома, куда добавили две дополнительные песни — «Радиоволны» и «Музыкальная шкатулка». Их взяли из репертуара группы «Диалог», с которой ранее сотрудничал Меладзе. #Меладзе #кавер #сергейсмагин https://youtube.com/@sergey_smagin?si=vwmrMlbeXSOCuNTl https://live.vkvideo.ru/master17 Стримы по субботам в 17 мск

Песня принадлежит Александру Коренюгину — музыканту, который исполняет свои произведения, в т.ч. под гитару.Песня «Радость черноглазая» Александра Коренюгина была создана в 1992 году и вошла в его первый домашний альбом «Саня-1». Первые записи Коренюгин делал «под гитару» и распространял на кассетах. Альбом «Саня-1» стал одним из первых его творческих опытов в начале 1990-х годов. Песня также вошла в студийный альбом «Бывалый парень» (1998 год). #АлександрКоренюгин #СаняКарабах #кавер #александровчаренко https://youtube.com/@alexovchar911?si=IxHdvef-2LKVbYnK Стримы по воскресеньям в 15 мск

Песня «Ладошки» в исполнении Светланы Рерих вышла в 1997 году в одноимённом втором студийном альбоме. Это один из главных хитов в её репертуаре. Автор слов: Анна Юркевич. Автор музыки: Николай Погодаев (он же — продюсер проекта). Режиссёр клипа: Андрей Лукашевич. Стала хитом в 1997 году и закрепила популярность певицы Светланы Рерих. «Ладошки» не были первой композицией для нового альбома — сначала Рерих работала над песней «Аленький цветочек». «Ладошки» записала позже, и изначально ничто не предвещало им такого успеха. Впервые песня прозвучала вживую на концерте в Звёздном городке. Песня «Ладошки» стала популярной, звучала на радио и была включена в состав музыкальных сборников, например «Союз-19», «Союз-20», «Горячая десятка» и других. #светланарерих #кавер #pechenechka_zhenechka #евгениявиноградова https://youtube.com/@pechenechka_zhenechka?si=hAJNqLh69Csipv_8 https://live.vkvideo.ru/evgeniia_vinogradova?c=0 стримы после 20 мск на ютубе,вклайв,твиче

Песня Владимира Высоцкого «Инструкция перед поездкой за рубеж, или Полчаса в месткоме» была написана в 1974 году. В её основе лежит личный опыт поэта — ему самому приходилось проходить инструктаж перед поездками в капиталистическую Францию. По словам историка спецслужб Андрея Ведяева, песня была посвящена Станиславу Васильевичу Гулину — заместителю начальника 2-й службы Управления КГБ по Москве и Московской области. В конце 1974 года Высоцкий и Марина Влади приехали домой к Гулину, и артист преподнёс ему в подарок две песни — «Про Джеймса Бонда, агента 007» и «Инструкцию перед поездкой за рубеж», а также свою первую долгоиграющую пластинку. На конверте Высоцкий оставил автограф: «Дорогому Станиславу Васильевичу с уважением и благодарностью за добро. Высоцкий». Первое публичное представление песни состоялось 28 апреля 1980 года во время концерта в Институте физики высоких давлений Академии наук СССР в Подмосковье. #высоцкий #кавер #андрейбарбашов https://youtube.com/@user-vx7ov4qn6s?feature=shared https://vk.com/andreybarbashov https://home.strannik-j.org/channel/1213379 Стримы ежедневно в 21 мск

Пассакалия (итал. passacaglia, исп. pasacalle) — жанр инструментальной музыки и разновидность вариационной формы. Изначально это был испанский уличный танец (буквально «прохождение по улице»). К XVII веку он превратился в медленный торжественный танец трёхдольного размера с повторяющейся фигурой в басу (basso ostinato). Характерные черты: торжественно‑трагический характер; медленный темп; трёхдольный метр; минорный лад; форма вариаций на неизменную басовую тему. Пассакалия близка к чаконе, но отличается началом с сильной доли и более монументальным звучанием. Произведение Генделя — это шестая, заключительная часть Сюиты № 7 соль минор для клавесина (Suite de pièce, Vol. 1, No. 7 [g-moll], HWV 432). Пассакалия служит драматической кульминацией всего цикла. Ключевые особенности оригинальной версии: Тема — короткий четырёхтактовый период. Пунктирный ритм создаёт эффект чеканной поступи. В вариациях происходит ритмическое дробление и постепенное оживление фактуры. Динамическое нагнетание достигает пика в бурной заключительной вариации. Популярность и переложения Хотя оригинал написан для клавесина, пассакалия стала известна во множестве переложений и часто исполняется как отдельная концертная пьеса. Важнейшее переложение — версия Йохана Халворсена (1893): Норвежский композитор создал аранжировку для скрипки и альта. Эта версия приобрела огромную популярность в концертной практике. Позже появились транскрипции для других составов — например, для скрипки и виолончели (известное исполнение Яши Хейфеца и Грегора Пятигорского). После XVIII века жанр почти исчез, но возродился в XX веке — его использовали Шостакович, Бриттен, Хиндемит и другие. Пассакалия Генделя, благодаря своей выразительности и стройности формы, осталась одной из самых исполняемых пьес этого типа. #Гендель #violin #Maria_Moon видеоряд - #Maria_Moon https://youtube.com/@mariamoongamecoversonviolin?si=laEt9SgZovEo7Lp9 https://live.vkvideo.ru/mariamoon?c=0

Песня «Jimmy Jimmy Jimmy Aaja» («Джимми, Джимми, Джимми, иди сюда») — один из хитов из индийского фильма «Танцор диско» (1982). Её исполнила певица Парвати Хан за кадром, а музыку создал композитор Баппи Лахири. Песня звучит в ключевой сцене: герой Джимми (Митхун Чакраборти) теряет уверенность на сцене, а героиня Ким подбадривает его. Вдохновлена хитом французской диско-группы Ottawan «You’re O.K.» (1980). Лахири переосмыслил мелодию, добавив индийские ритмы и яркие синтезаторные партии. Стала хитом в Индии и СССР, а позже получила вторую волну популярности. 2007 году британская исполнительница M.I.A. выпустила кавер «Jimmy» на основе этой мелодии. Для сингла она изменила оркестровку, инструментовку и биты, а также добавила оригинальный английский текст. В разные годы свои версии «Джимми» выпускали российские звёзды: «Руки Вверх!», Сати Казанова, «Иванушки», Хабиб Песня также звучит в финальной сцене комедии «Не шутите с Зоханом» (2008). Стала хитом в Индии и СССР, а позже получила вторую волну популярности. #bappi_lahiri #violin #Maria_Moon видеоряд - #Maria_Moon, кадры из фильма Disco Dancer https://youtube.com/@mariamoongamecoversonviolin?si=laEt9SgZovEo7Lp9 https://live.vkvideo.ru/mariamoon?c=0

Песня «Виноградная косточка» (также известная как «Грузинская песня») в исполнении Вахтанга Кикабидзе — это исполнение одноимённой композиции Булата Окуджавы. Слова песни были написаны Булатом Шалвовичем Окуджавой в 1967 году. По воспоминаниям автора, сначала он записал строчку «Виноградную косточку в тёплую землю зарою», которая ему понравилась, а затем стал искать к ней смысл. Окуджава посвятил песню своему другу — грузинскому поэту Михаилу Квливидзе. Завершению работы над стихами способствовала встреча автора с будущей грузинской поэтессой Дали Цаавой, имя которой было использовано в тексте. В 1967 году Окуджава познакомился с ней и был очарован её красотой и голосом. Музыка появилась несколько позже текста. По разным данным, она была сочинена в 1968 году или в 1969 году. Философ и культуролог Георгий Гачев отмечал, что в песне Окуджава находится «в синтезе Грузинского и Русского миров» — в ней есть как элементы грузинской традиции, так и черты русского застолья. #kikabidze #ОКУДЖАВА #кавер #сергейсмагин https://youtube.com/@sergey_smagin?si=vwmrMlbeXSOCuNTl https://live.vkvideo.ru/master17 https://m.twitch.tv/sergeismagin?desktop-redirect=true Стримы по субботам в 17 мск

Песня «Пепел» группы «Бумбокс» была написана специально для российского сериала с одноимённым названием. Автор текста и музыки — Андрей Владимирович Хлывнюк. Песня была написана по заказу российских телевизионных продюсеров для саундтрека одноимённого сериала. Зимой 2013 года к музыкантам группы обратились с предложением создать музыку.В течение нескольких месяцев были созданы три версии композиции: акустическая (спета под гитару); электрическая (вошла в альбом группы «Термiнал Б»); «оркестровая» (звучала в титрах сериала; над ней работал композитор Антон Шварц). В тексте песни есть строчка из стихотворения Иосифа Бродского: «Только пепел знает, что значит сгореть дотла». Действие сериала разворачивалось в период с 1938 по 1948 год. В главных ролях снялись Владимир Машков и Евгений Миронов. Для клипа на эту песню режиссёр Владимир Лерт убедил Андрея Хлывнюка научиться играть на гитаре — это был первый случай в истории группы, когда солист не только поёт, но и появляется в кадре с инструментом. Песня «Пепел» вошла в альбом «Термінал Б», который был выпущен 17 сентября 2013 года. Название альбома связано с тем, что все песни родились или непосредственно в терминале, или по дороге в аэропорт, или из терминала домой. #BoomBox #кавер #александровчаренко https://youtube.com/@alexovchar911?si=IxHdvef-2LKVbYnK

Мелодия Le Vent, Le Cri («Ветер, Крик») Эннио Морриконе была создана специально для фильма «Профессионал» (1981) с Жаном-Полем Бельмондо в главной роли. Всего композитор написал 18 различных версий этой мелодии. Музыка отражает характер героя и сопровождает самые драматические моменты фильма. За работу над саундтреком к «Профессионалу» Эннио Морриконе получил премию «Оскар». Видеоряд - #Maria_Moon из фильма Профессионал #morricone #энниоморриконе #violin #Maria_Moon https://youtube.com/@mariamoongamecoversonviolin?si=laEt9SgZovEo7Lp9 https://live.vkvideo.ru/mariamoon?c=0 Стримы на ютубе,вклайв и твиче

Песня «Эхо тысячи вокзалов» была создана Гушей Катушкиным в сотрудничестве с Марией Чайковской.Песня написана в ночь с 8 на 9 января 2011 года в качестве подарка-сюрприза поэту Евгению Сое (Ес Сои) ко дню его рождения. В тексте песни использованы три стихотворения Евгения Сои,который является автором стихотворений «Меня» и «Анорексия», послуживших основой для трека. Одно взято почти без изменений, два других подкорректированы и дополнены для большей музыкальности и драматизма Третий куплет полностью написан Гушей Катушкиным. Строчки, послужившие основой припева, в оригинале выглядели так: «От твоих инициалов веет грустью вокзалов, с которых навсегда уезжают, и городами, в которых никогда не побываю...». Первый черновой вариант песни был сделан случайно и на скорую руку, но быстро распространился в сети и попал в эфиры нескольких радиостанций. Позже были сделаны ещё две версии — в июле 2011 года, а в альбом вошла третья, записанная в 2013 году. Мария Чайковская сначала не хотела петь в этой песне, хотя она ей понравилась с первого раза, но в итоге согласилась на третий куплет. #Мария Чайковская #гушакатушкин #кавер #pechenechka_zhenechka #евгениявиноградова https://youtube.com/@pechenechka_zhenechka?si=hAJNqLh69Csipv_8 https://live.vkvideo.ru/evgeniia_vinogradova?c=0 Стримы на ютубе,твиче,вклайф

Песня «Романс» («Она была чиста, как снег зимой…») Владимира Высоцкого была создана в 1969 году для фильма «Один из нас». Однако в картину композиция не вошла, так как представляла собой синтез нескольких жанров романса — цыганского, русского, «жестокого» и даже сентиментально-мещанского, что в те годы не всегда приветствовалось официальными лицами. Позднее, в 1979 году, Высоцкий «вручил» этот «Романс» своему персонажу — Свидригайлову — в спектакле Театра на Таганке «Преступление и наказание» по роману Ф. М. Достоевского. #высоцкий #кавер #андрейбарбашов https://youtube.com/@user-vx7ov4qn6s?feature=shared https://vk.com/andreybarbashov https://home.strannik-j.org/channel/1213379 Стримы ежедневно в 21мск

Песня «Вечерок-вечерочек» Жени Белоусова — результат сотрудничества композитора Игоря Матвиенко и поэта-песенника Александра Шаганова. Она стала одним из хитов певца в начале 1990-х годов. Впервые Женя Белоусов исполнил «Вечерок-вечерочек» 1 января 1992 года в новогоднем выпуске телепрограммы «Программа А». Клип на песню «Вечерок-вечерочек» был снят в 1992 году для телепередачи «Звёздный дождь». Съёмки проходили в Останкино. Песня стала частью творческого тандема Матвиенко и Шаганова, который создал для Белоусова несколько хитов, включая «Алёшку» и «Девчонку-девчоночку». После смерти певца в 1997 году «Вечерок-вечерочек» иногда исполняла его последняя гражданская жена Елена. #женябелоусов #кавер #сергейсмагин https://youtube.com/@sergey_smagin?si=vwmrMlbeXSOCuNTl https://live.vkvideo.ru/master17 https://m.twitch.tv/sergeismagin?desktop-redirect=true стримы по субботам в 17 мск

Авторы песни «Karma Chameleon» группы Culture Club: Бой Джордж (Джордж О’Дауд), Джон Мосс, Майки Крэйг, Рой Хей и Фил Пикетт. Бой Джордж создал песню во время отпуска в Египте.Сначала другие участники Culture Club не одобрили трек. По словам Бой Джорджа, они считали песню слишком похожей на кантри, а Рой Хэй даже сказал, что она звучит как «коммерческая песня». Песня о том, что если человек не честен с собой и не действует в соответствии со своими чувствами, то он получает «карма-справедливость» — карающую силу природы. Сессии записи альбома Colour by Numbers проходили в напряжённой атмосфере. Запись проходила в студии Townhouse Studios в Лондоне. Песня стала международным хитом, возглавив хит-парады многих стран; в Великобритании стала самым успешным синглом 1983 года, было продано более 1,4 млн копий; получила премию Brit Awards в категории «Лучший британский сингл» (1984) ; была награждена двумя премиями Ivor Novello — высшей наградой для британских авторов песен Также существует версия, что «Karma Chameleon» могла быть вдохновлена песней Jimmy Jones «Handy Man» (1960), но Бой Джордж отрицал намеренный плагиат #CultureClub #кавер #Maria_Moon https://youtube.com/@mariamoongamecoversonviolin?si=laEt9SgZovEo7Lp9 https://live.vkvideo.ru/mariamoon?c=0 Видеоряд - #Maria_Moon Стримы после 20 мск Перевод: В твоих глазах лишь скука от любви. Если я бы выслушал твою ложь, ты бы сказала, Что я человек без убеждений, Что я тот, кто не знает, Как разрешить противоречие? Ты приходишь и уходишь, приходишь и уходишь... Карма, карма, карма... Хамелеон кармы, Ты приходишь и уходишь, приходишь и уходишь. Любить было бы проще, если бы твои цвета совпали с цветами моей мечты — красным, золотистым и зелёным, красным, золотистым и зелёным... Я не каждый день слышал от тебя злые слова, Раньше ты была такой милой. Я слышал, как ты говорила, Что моя любовь ничто иное как одержимость. Когда мы верны, наша любовь сильна. Когда ты уходишь, ты уходишь навсегда, Но ты вводишь в заблуждение, ты вводишь меня в заблуждение. Карма, карма, карма... Хамелеон кармы, Ты приходишь и уходишь, приходишь и уходишь. Любить было бы проще, если бы твои цвета совпали с цветами моей мечты — красным, золотистым и зелёным, красным, золотистым и зелёным... Каждый день похож на борьбу за выживание, Ты моя возлюбленная, а не соперник! Каждый день похож на борьбу за выживание, Ты моя возлюбленная, а не соперник! Я человек без убеждений, Я тот, кто не знает, Как внушить противоречие. Ты приходишь и уходишь, приходишь и уходишь... [3 раза]: Карма, карма, карма... Хамелеон кармы, Ты приходишь и уходишь, приходишь и уходишь. Любить было бы проще, если бы твои цвета совпали с цветами моей мечты — красным, золотистым и зелёным, красным, золотистым и зелёным... Карма, карма, карма... Хамелеон, изменяющий свою карму...

Песня «Blue (Da Ba Dee)» итальянской группы Eiffel 65 была создана в 1998 году. Её авторами являются Джеффри Джей (вокалист, настоящее имя — Джанфранко Рандоне), Маурицио Лобина (клавишник) и Массимо Габутти (продюсер). Продюсеры решили создать танцевальный трек на основе фортепианного хука. Синий цвет в качестве основной темы песни был выбран случайно, а Лобина посоветовал Джею написать бессмысленный текст Третий участник будущей группы — Габри Понте — работал над ритмами и окончательной аранжировкой. Название группы «Eiffel 65» появилось случайно: компьютер случайным образом выбрал слово из нескольких предложенных вариантов, а число «65» добавилось при оформлении конверта — это была часть номера телефона, написанного продюсером на макете Песня впервые была выпущена в октябре 1998 года в Италии лейблом Skooby Records. Первоначально сингл не имел большого успеха — было продано около 200 копий. Благодаря диджею Альбертино и его радиопередаче песня обрела популярность во всём мире. Она возглавила чарты в многих странах. Песня также получила номинацию на премию «Грэмми» в категории «Лучшая танцевальная запись» на церемонии 2001 года. В последующие годы песня подвергалась многочисленным сэмплам и ремиксам. #eiffel65 #кавер #coverdiva https://youtube.com/@coverdiva?si=_S44Ekk18dnWB3Wo https://m.twitch.tv/cover_diva/Home стримы в среду и субботу в 20 мск

Песня «Ты — человек» была создана для фильма «Приключения Электроника» (1979). Её музыка написана композитором Евгением Крылатовым, слова — поэтом Юрием Энтиным. В фильме песню исполнила хористка Детского хора Большого театра СССР Елена Шуенкова. режиссёр Константин Бромберг хотел, чтобы песня о детстве была в духе хита Александра Зацепина «Куда уходит детство» в исполнении Аллы Пугачёвой. С этой задачей Крылатов и Энтин справились. С 1982 года фильм демонстрировался по телевидению без заключительных кадров с этой песней, а также без финальных титров и одной из реплик второстепенного персонажа.Реабилитация песни и её возвращение в фильм произошли только во время перестройки — в 1987 году. Смысл песни — призыв к осознанной жизни, самостоятельности, отказу от шаблонов и страха быть непохожим. Она напоминает, что человек — не функция или «винтик в системе», а личность, способная творить себя и свою жизнь. #Евгений Крылатов #кавер #pechenechka_zhenechka #Евгения Виноградова https://youtube.com/@pechenechka_zhenechka?si=hAJNqLh69Csipv_8 https://live.vkvideo.ru/evgeniia_vinogradova?c=0 стримы на ютубе,вклайв и твиче