Йируй Фан - Бытие и время. Участник Cosmoscow25 от Triangle gallery. 4K60H. Yirui Fan-Being and Time

ЙИРУЙ ФАН. Бытие и время. 9 сентября - 17 октября 2025 Галерея Треугольник рада представить «Бытие и время», новую персональную выставку молодого китайского художника Йируя Фана (р. в 1997 г., живёт и работает между Китаем и Италией). Это вторая персональная выставка художника в галерее. Выставка продлится до 17 октября 2025 года. В своем творчестве Йируй Фан исследует пересечение восточных и западных визуальных традиций современной философской мыслью, используя абстрактную живопись в качестве основного проводника концептуальной практики. Он объединяет эпические образы греческой мифологии воздушность китайской живописи тушью и абстрактные линии каллиграфии. Белые линии пересекают холст, создавая ритм и напряжение, а парящие пузыревидные формы символизируют мимолетность и хрупкость всего сущего. Эти элементы отражают абстрактные качества каллиграфии и перекликаются с концепцией временности Бытия Мартина Хайдеггера из работы «Бытие и время» (Sein und Zeit), a которой существование, всегда находящееся в движении, помещено в контекст времени, мира, и никогда не является застывшим. Фан отвергает прямую повествовательность, преобразуя божественное наказание, крушение мира и человеческие деформации в абстрактные формы и подвижные плоскости света. Как описал Карл Ясперс в философии через концепцию «пограничных ситуаций» (Grenzsituaболеп), кризис, смертность и ответственность определяют человеческое существование. Абстрактные формы и парящие пузыри в работах Фана воплощают уязвимость и бессилие человечества перед лицом эколопических и социальных кризисов. Сумеречные тона и спои прозрачных пузыревидных форм создают пространство одновременно спокойствия и скрытой угрозы, перекликаясь с размышлениями. Милана Кундеры о «легкости и тяжести» в «Невыносимой легкости бытия», мимолётная беззаботность жизни часто невыносима, в то время как каждое восприятие, выбор и ответственность придают существованию уникальную пежесть. Напряжение между масштабом, порядком и хаосом, светом и тенько позволяет зрителям ощутить эпический резонанс мифа в неповествовательном обстрактном поле, размышляя о человеческой ответственности перед природой, обществом и культурным порядком. Благодаря слиянию абстрактных каллиграфических линий, прозрачных пузырей и мифологических образов творчество Иируй Фана функционирует одновременно как эстетический эксперимент и философская практика. Оно исследует возможности для восприятия между реальными виртуальным, грандиозным и неуловимым, упорядоченным и хаотичным, предлагая зрителю переосмыслить свои отношения с миром и с хрупким балансом человеческого и экологического существования. https://ru.gallerytriangle.com/ EN YIRUI FANG. Being and Time. September 9 - October 17, 2025 Triangle Gallery is pleased to present Being and Time, a new solo exhibition by young Chinese artist Yirui Fan (b. 1997, lives and works between China and Italy). This is the artist’s second solo exhibition at the gallery. The exhibition runs until October 17, 2025. Yirui Fan’s work explores the intersection of Eastern and Western visual traditions with contemporary philosophical thought, using abstract painting as the main vehicle for his conceptual practice. He combines the epic imagery of Greek mythology, the etherealness of Chinese ink painting, and the abstract lines of calligraphy. White lines crisscross the canvas, creating rhythm and tension, while floating bubble-like forms symbolize the transience and fragility of all things. These elements reflect the abstract qualities of calligraphy and echo Martin Heidegger's concept of the temporality of Being from Sein und Zeit (Being and Time), in which existence, always in motion, is placed in the context of time, the world, and is never frozen. Fan rejects direct narrative, transforming divine punishment, the collapse of the world, and human deformations into abstract forms and moving planes of light. As Karl Jaspers described in philosophy through the concept of "border situations" (Grenzsituabolen), crisis, mortality, and responsibility define human existence. The abstract forms and floating bubbles in Fan's work embody the vulnerability and powerlessness of humanity in the face of ecological and social crises. The twilight tones and shades of transparent bubble-like forms create a space of both calm and hidden threat, echoing reflection. Milan Kundera on “lightness and heaviness” in The Unbearable Lightness of Being, the fleeting carelessness of life is often unbearable, while each perception, choice and responsibility gives existence a unique variegation. The tension between scale, order and chaos, light and shadow allows viewers to experience the epic resonance of myth in a non-narrative abstract field, reflecting on human responsibility to nature, society and cultural order. #искусство #галерея #выставка #artgallery #искусствовмассы #art #художник #contemporaryart #4k60fpsvideos

Иконка канала Уютная техника
4 подписчика
12+
1 просмотр
14 часов назад
12+
1 просмотр
14 часов назад

ЙИРУЙ ФАН. Бытие и время. 9 сентября - 17 октября 2025 Галерея Треугольник рада представить «Бытие и время», новую персональную выставку молодого китайского художника Йируя Фана (р. в 1997 г., живёт и работает между Китаем и Италией). Это вторая персональная выставка художника в галерее. Выставка продлится до 17 октября 2025 года. В своем творчестве Йируй Фан исследует пересечение восточных и западных визуальных традиций современной философской мыслью, используя абстрактную живопись в качестве основного проводника концептуальной практики. Он объединяет эпические образы греческой мифологии воздушность китайской живописи тушью и абстрактные линии каллиграфии. Белые линии пересекают холст, создавая ритм и напряжение, а парящие пузыревидные формы символизируют мимолетность и хрупкость всего сущего. Эти элементы отражают абстрактные качества каллиграфии и перекликаются с концепцией временности Бытия Мартина Хайдеггера из работы «Бытие и время» (Sein und Zeit), a которой существование, всегда находящееся в движении, помещено в контекст времени, мира, и никогда не является застывшим. Фан отвергает прямую повествовательность, преобразуя божественное наказание, крушение мира и человеческие деформации в абстрактные формы и подвижные плоскости света. Как описал Карл Ясперс в философии через концепцию «пограничных ситуаций» (Grenzsituaболеп), кризис, смертность и ответственность определяют человеческое существование. Абстрактные формы и парящие пузыри в работах Фана воплощают уязвимость и бессилие человечества перед лицом эколопических и социальных кризисов. Сумеречные тона и спои прозрачных пузыревидных форм создают пространство одновременно спокойствия и скрытой угрозы, перекликаясь с размышлениями. Милана Кундеры о «легкости и тяжести» в «Невыносимой легкости бытия», мимолётная беззаботность жизни часто невыносима, в то время как каждое восприятие, выбор и ответственность придают существованию уникальную пежесть. Напряжение между масштабом, порядком и хаосом, светом и тенько позволяет зрителям ощутить эпический резонанс мифа в неповествовательном обстрактном поле, размышляя о человеческой ответственности перед природой, обществом и культурным порядком. Благодаря слиянию абстрактных каллиграфических линий, прозрачных пузырей и мифологических образов творчество Иируй Фана функционирует одновременно как эстетический эксперимент и философская практика. Оно исследует возможности для восприятия между реальными виртуальным, грандиозным и неуловимым, упорядоченным и хаотичным, предлагая зрителю переосмыслить свои отношения с миром и с хрупким балансом человеческого и экологического существования. https://ru.gallerytriangle.com/ EN YIRUI FANG. Being and Time. September 9 - October 17, 2025 Triangle Gallery is pleased to present Being and Time, a new solo exhibition by young Chinese artist Yirui Fan (b. 1997, lives and works between China and Italy). This is the artist’s second solo exhibition at the gallery. The exhibition runs until October 17, 2025. Yirui Fan’s work explores the intersection of Eastern and Western visual traditions with contemporary philosophical thought, using abstract painting as the main vehicle for his conceptual practice. He combines the epic imagery of Greek mythology, the etherealness of Chinese ink painting, and the abstract lines of calligraphy. White lines crisscross the canvas, creating rhythm and tension, while floating bubble-like forms symbolize the transience and fragility of all things. These elements reflect the abstract qualities of calligraphy and echo Martin Heidegger's concept of the temporality of Being from Sein und Zeit (Being and Time), in which existence, always in motion, is placed in the context of time, the world, and is never frozen. Fan rejects direct narrative, transforming divine punishment, the collapse of the world, and human deformations into abstract forms and moving planes of light. As Karl Jaspers described in philosophy through the concept of "border situations" (Grenzsituabolen), crisis, mortality, and responsibility define human existence. The abstract forms and floating bubbles in Fan's work embody the vulnerability and powerlessness of humanity in the face of ecological and social crises. The twilight tones and shades of transparent bubble-like forms create a space of both calm and hidden threat, echoing reflection. Milan Kundera on “lightness and heaviness” in The Unbearable Lightness of Being, the fleeting carelessness of life is often unbearable, while each perception, choice and responsibility gives existence a unique variegation. The tension between scale, order and chaos, light and shadow allows viewers to experience the epic resonance of myth in a non-narrative abstract field, reflecting on human responsibility to nature, society and cultural order. #искусство #галерея #выставка #artgallery #искусствовмассы #art #художник #contemporaryart #4k60fpsvideos

, чтобы оставлять комментарии