Борис Эйфман "Гала"
Борис Эйфман. За последние несколько лет апрель для наших московских зрителей стал неразрывно ассоциироваться с выступлениями коллектива Бориса Эйфмана на сцене Государственного Кремлевского Дворца. В 2026 году Театр продолжил традицию представлять в разгар весны программу "EIFMAN GALA" на ведущей концертной площадке России. 22 апреля труппа показала столичной аудитории наиболее запоминающиеся и эмоционально насыщенные фрагменты из самых востребованных афишных названий своего не имеющего аналогов репертуара. И, конечно же, вечер в формате "The best of Эйфман" не обойдется без приятных неожиданностей, ведь гала-программа постоянно совершенствуется и перерабатывается. "Работая над спектаклем, я как бы растворяюсь во всех героях. В каждом из них — частица моей души. Я стремился... глубоко погрузиться в психологический и эмоциональный мир основных действующих лиц. Исследовать те его тайны, к разгадке которых возможно подступиться лишь с помощью инструментария языка танца". Так Борис Эйфман сформулировал творческую задачу, стоявшую перед ним при переносе на балетную сцену романа Ф. М. Достоевского "Преступление и наказание". Балет Эйфмана — одна из самых престижных трупп современного балета в мире . Основанная в 1970-х годах талантливым хореографом Борисом Эйфманом, эта балетная труппа с самого начала шла своим собственным путем, нарушая строгие условности классического русского балета. Они не сосредотачиваются на чистой элегантности и эстетике, а скорее сочетают классические балетные техники с современным танцем, доводя художественные движения тела до крайности. «Я создаю танцы не для того, чтобы радовать глаз. Я использую тело, чтобы пробудить самые сокровенные и болезненные уголки их душ», — заявил хореограф. За более чем полвека творческой работы он расширил границы балета, превратив сцену в площадку для исследования самых сложных глубин человеческой психики. Однако эта балетная труппа также вызвала резкую поляризацию мнений среди критиков. Некоторые высоко оценивают её, считая Бориса Эйфмана одним из ведущих хореографов современности. Покойный критик Клайв Барнс в статье для New York Post отметил: «Теперь нет сомнений в том, что хореограф Борис Эйфман — выдающийся театральный гений — останется на своем посту. Возможно, единственное, что вызывает сомнения, это является ли он последним великим хореографом XX века или первым в XXI веке». Остальные критики сочли стиль исполнения балета чрезмерным и сентиментальным. Некоторые критики утверждали, что Эйфман зашел слишком далеко в драматизации, превратив глубокие литературные произведения в мелодрамы, наполненные насилием, похотью и физическими криками, лишенные глубины оригинального материала. Пока критики бесконечно спорили, публика толпами покупала билеты. Несмотря на похвалы и критику, балет Эйфмана — невероятно популярный бренд, с высокими ценами на билеты и неизменно аншлаговыми залами во время международных гастролей (от Нью-Йорка, Лондона и Парижа до Азии) "Театр Эйфмана, куда приходит зритель в любой точке земного шара, – это особая вселенная, особый текст, в котором есть место всем видам и жанрам искусства... Это язык особой Души, особого дарования..." С подобными словами, прозвучавшими со страниц "Литературной газеты", полагаем, согласится каждый, кто хоть раз посетил спектакли труппы. Летом на сцене Александринского театра в рамках празднования юбилея хореографа будут показаны снискавшие мировую славу психологические балеты. Рекомендую... Все фото взяты из доступных источников интернета. Музыка из балета Роден. М. Равель
Борис Эйфман. За последние несколько лет апрель для наших московских зрителей стал неразрывно ассоциироваться с выступлениями коллектива Бориса Эйфмана на сцене Государственного Кремлевского Дворца. В 2026 году Театр продолжил традицию представлять в разгар весны программу "EIFMAN GALA" на ведущей концертной площадке России. 22 апреля труппа показала столичной аудитории наиболее запоминающиеся и эмоционально насыщенные фрагменты из самых востребованных афишных названий своего не имеющего аналогов репертуара. И, конечно же, вечер в формате "The best of Эйфман" не обойдется без приятных неожиданностей, ведь гала-программа постоянно совершенствуется и перерабатывается. "Работая над спектаклем, я как бы растворяюсь во всех героях. В каждом из них — частица моей души. Я стремился... глубоко погрузиться в психологический и эмоциональный мир основных действующих лиц. Исследовать те его тайны, к разгадке которых возможно подступиться лишь с помощью инструментария языка танца". Так Борис Эйфман сформулировал творческую задачу, стоявшую перед ним при переносе на балетную сцену романа Ф. М. Достоевского "Преступление и наказание". Балет Эйфмана — одна из самых престижных трупп современного балета в мире . Основанная в 1970-х годах талантливым хореографом Борисом Эйфманом, эта балетная труппа с самого начала шла своим собственным путем, нарушая строгие условности классического русского балета. Они не сосредотачиваются на чистой элегантности и эстетике, а скорее сочетают классические балетные техники с современным танцем, доводя художественные движения тела до крайности. «Я создаю танцы не для того, чтобы радовать глаз. Я использую тело, чтобы пробудить самые сокровенные и болезненные уголки их душ», — заявил хореограф. За более чем полвека творческой работы он расширил границы балета, превратив сцену в площадку для исследования самых сложных глубин человеческой психики. Однако эта балетная труппа также вызвала резкую поляризацию мнений среди критиков. Некоторые высоко оценивают её, считая Бориса Эйфмана одним из ведущих хореографов современности. Покойный критик Клайв Барнс в статье для New York Post отметил: «Теперь нет сомнений в том, что хореограф Борис Эйфман — выдающийся театральный гений — останется на своем посту. Возможно, единственное, что вызывает сомнения, это является ли он последним великим хореографом XX века или первым в XXI веке». Остальные критики сочли стиль исполнения балета чрезмерным и сентиментальным. Некоторые критики утверждали, что Эйфман зашел слишком далеко в драматизации, превратив глубокие литературные произведения в мелодрамы, наполненные насилием, похотью и физическими криками, лишенные глубины оригинального материала. Пока критики бесконечно спорили, публика толпами покупала билеты. Несмотря на похвалы и критику, балет Эйфмана — невероятно популярный бренд, с высокими ценами на билеты и неизменно аншлаговыми залами во время международных гастролей (от Нью-Йорка, Лондона и Парижа до Азии) "Театр Эйфмана, куда приходит зритель в любой точке земного шара, – это особая вселенная, особый текст, в котором есть место всем видам и жанрам искусства... Это язык особой Души, особого дарования..." С подобными словами, прозвучавшими со страниц "Литературной газеты", полагаем, согласится каждый, кто хоть раз посетил спектакли труппы. Летом на сцене Александринского театра в рамках празднования юбилея хореографа будут показаны снискавшие мировую славу психологические балеты. Рекомендую... Все фото взяты из доступных источников интернета. Музыка из балета Роден. М. Равель




